Nos évènements en vidéo

En ce Temps-là Esther

Le spectacle En ce temps-là Esther : une nouvelle adaptation de l’opérette populaire séfarade écrite par S. Reuven et composée par I. Artzi Zion inspirée de l’œuvre Esther de J. Racine. Miroir de l’actualité politique des années 30, cette œuvre représente l’un des derniers bastions de l’activité culturelle des séfarades de Thessalonique et fait écho à leur destin tragique. Plusieurs comédiens, musiciens et choristes interprètent le drame biblique du récit de Pourim : En 330 ans avant l’ère civile, Esther jeune juive orpheline, guidée par son oncle Mardochée parvient à sauver les juifs de Perse et devient ainsi un symbole de justice et de liberté.

Le Chant Profond Juif

Poèmes et chants séfarades du Moyen Âge à nos jours Un spectacle héritage d’une culture juive de l’exil

La culture judéo-espagnole nous confie un héritage littéraire et musical exceptionnel que Le Chant Profond Juif revitalise avec audace.

Durant 1h 30, un florilège de textes poétiques, de musiques, de chants et de saynètes théâtrales, expriment  « l’humain dans l’homme ».

Un étonnant voyage poétique et musical des temps anciens jusqu’à nos jours.

NIGUN QUARTET

Élégant, profond et entraînant, le Nigun Quartet mêle d’anciennes mélodies hassidiques à la richesse, la sensibilité et la liberté du jazz. Nigun s’est produit dans des salles prestigieuses et des festivals de jazz dans tout Israël, est apparu sur les meilleures stations de jazz du Royaume-Uni au Japon, et a reçu un large accueil international pour ses deux albums studio.

NETA ELKAYAM

L’artiste multidisciplinaire et musicienne Neta Elkayam a acquis une reconnaissance mondiale en tant qu’interprète de musique nord-africaine. Diplômée avec mention de la Key School of Arts, Neta crée une musique et un art inspirés par les artistes juifs d’Afrique du Nord, en reliant leur esprit et leurs racines aux scènes artistiques et musicales mondiales contemporaines, tout en intégrant des influences andalouses, amazighes et méditerranéennes, rock, pop et jazz.

Marc Fichel à l’Espace Rachi

DE RUNGIS À LA SCÈNE

Un des talents du marché menant une double vie, on se souvient de lui comme du 1er auteur-compositeur-interprète nous ayant fait découvrir les Halles de Rungis sous un tout nouvel angle !

MŁYNARSKI / MASECKI / ROGIEWICZ

Le trio de jazz Młynarski / Masecki / Rogiewicz cultive depuis des années les traditions polonaises de variété d’avant-guerre. Les années 20 et 30 en Pologne ont été une période de développement extraordinaire d’un nouvel État multiculturel. Après cent-vingt-trois ans d’absence sur la carte de l’Europe, le pays a retrouvé son indépendance. En 1939, tout a été brutalement interrompu… mais pendant ces vingt années de l’entre-deux-guerres les artistes polonais ont réussi à développer un style musical unique, dont l’élément important est la « note juive ».

LES OREILLES D’AMAN

Plus qu’un voyage, le premier album des Oreilles d’Aman est une quête d’identité, un questionnement qui part des origines de la musique klezmer et explore les dialogues entretenus avec d’autres cultures tout au long de son histoire.

Emmet Cohen Trio

Pianiste et compositeur américain, Emmet Cohen est l’une des figures marquantes de la scène New Yorkaise. Reconnu par ses pairs pour son «touché mesuré et agile, son vocabulaire harmonique chaleureux» (Downbeat)

NOAH BENDIX-BALGLEY ET ELOÏSE BELLA KOHN

Un concert exceptionnel un programme mêlant des fantaisies de Schubert et de Kreisler à des pièces classiques d’inspiration juive des compositeurs russes Joseph Achron, Alexander Krein et Joel Engel, tous pionniers dans la redécouverte de la musique klezmer.

DE MARE A HIJA – LE PROJET YAÏA

« Une chanteuse et trois musiciens assez joueurs qui jonglent entre clarinette, saxo, percussions et guitare osent des amplifications débridées et des saturations électriques sur les romances ladino du moyen âge andalou. Inédite dans ce genre de répertoire, leur énergie très free, exalte la passion » Anne Berthod -Téléram